ANALISI TESTUALE "NELLA BELLETTA" DÌ GABRIELE D'ANNUNZIO
La morte come sensazione, orribile ma
allo stesso tempo affascinante, vista in una putrida palude da uno dei poeti
dell'Estetismo. I giunchi nel fango
della palude ricordano al poeta le pesche, le rose e persino il miele, tutte cose
poeticamente belle in sé, ma rispettivamente troppo mature, appassite e guasto;
tutto ricorda l'ambiguità 717j98h della morte. La palude ricorda a D'Annunzio un fiore
ricoperto di fango che cuoce sotto il sole d'agosto con una indescrivibile
ma dolciastra afa di morte. Ma basta il poeta che si
avvicina alla palude, una piccola presenza umana, per ammutolire persino una
rana. E in questo silenzio silenziosamente salgono
delle bolle d'aria di fango. Il madrigale "Nella belletta" parla chiaramente
della morte, nel suo aspetto più macabro e putrido. L'importanza della morte
nel componimento è anche dettata dall'unica rima, che è proprio tra "morte"
alla fine della prima terzina e "morte" a quella della seconda. Le parole
producono suoni quasi viscidi e affannosi, che rendono l'idea di una palude che
"bolle" in piena estate. Ma un dipinto apparentemente
in decomposizione nasconde anche un senso di bellezza e di fascino. Per
l'Estetismo tutto è bellezza e anche la morte secondo D'Annunzio nasconde dei
lati che lo affascinano: questa idea di estetica,
oltre a ripiegarsi nella poetica, si trova nello stile; i vari ossimori tra
oggetto bello e aggettivo brutto ("persiche/ mézze"; "rose/ passe".), ma soprattutto
l'espressione ossimorica "fiore lutulento", ci fanno capire che se da una parte
la morte comporta una decomposizione dall'altra essa è circondata da un alone
di mistero che le dona fascino e bellezza. Questi elementi di sensismo, e quasi
anche di sensualismo se si legge una morbosa ricerca della bellezza nella
morte, sono collegati anche temi riallacciabili al simbolismo di Baudelaire: nei ultimi due
versi, la cui importanza è anche segnalata dal fatto di essere entrambi
endecasillabi, troviamo il tema del silenzio e dell'uomo nella natura; non
appena il poeta prova ad avvicinarsi alla belletta tutta la natura cade in un
profondo silenzio, solenne quanto terribile, esattamente come è la morte. Il
caldo estivo crea delle bolle nella palude che salgono e si dirigono verso un
mondo ignoto.
Questo madrigale fa parte della raccolta Alcyone di D'Annunzio, a sua volta parte
delle Laudi. Tutte le poesie sono
ambientate nel periodo estivo e "Nella belletta" non fa eccezioni. D'Annunzio
da buon esponente dell'Estetismo crede che tutto nella vita sia bello, persino il momento ultimo dell'esistenza ovvero la
morte. È un'idea da ammirare quella del poeta, ma ciò che sarebbe ancor più da
apprezzare è il linguaggio: D'Annunzio crea sotto i nostri occhi una palude sia
con delle sensazioni che noi avvertiamo leggendo, sia
con degli efficacissimi "effetti sonori", in cui anche il silenzio finale va
catalogato. Ci sembra quasi di sentirlo sulla pelle quel silenzio stesso.
Insomma D'Annunzio, personalmente, è più interessante da analizzare sotto il
profilo ritmico/linguistico che dal lato dei temi; l'Estetismo porta in fondo a
poco gradevoli (sempre secondo la mia opinione) estremizzazioni
del Simbolismo ma addirittura del Romanticismo. Ma
D'Annunzio ha molti meriti per l'uso efficace e preciso della parola.
