La musica e l'arte dell'avvenire: Liszt e Wagner

La musica e l'arte dell'avvenire: Liszt e Wagner

Brani pianistici tutti concpiti negli anni '80 di carattere rievocativo e funebre in memoria di Wagner: La lugubre gondola, R.W. - Venezia, Sulla tomba di R.W.) o di eroi ungheresi (Ritratti storici ungheresi).

L'arte di L, non risulta un'arte perfetta.

A differenza di L. Wagner trovò nel teatro musicale la sua forma privilegiata di espressione. Per Wagner infatti il dramma musicale è stato una precisa scelta ideologica: non un genere tra gli altri, ma l'unico luogo in cui potesse trovare piena attuazione l'opera d'arte dell'avvenire. Il teatro di Wagner prende corpo in un contesto artistico in cui è già venuto coagulandosi l'ideale di un teatro musicale nazionale.

Wagner (1813-1883 a Venezia) muove da opere (Die Feen ricavata da una fiaba di Gozzi e Das Liebesverbot da Shakespeare) che si rifanno l'una alla recente tradizione romantica di Hoffman e l'altra agli stili di Donizetti...A Parigi nel 1839 termine la partitura del Rienzi.

Il trapasso si compirà attraverso L'olandese volante, il Tannhauser, Lohengrin per sfociare  nei capolavori della maturità: la tetralogia intitolata L'anello del Nibelungo, Tristano e Isotta, I maestri cantori di Norimberga e Parsifal. Già nell'Olandese volante i personaggi vivono all'interno delle tematiche simboliche. La leggenda, tratta da Heine, narra di un navigatore olandese condannato dal diavolo a vagare sui mari per l'eternità fin tanto che l'amore fedele di una donna non l'abbia redento.

A Dresda compone nel 1845 il Tannhauser che si fonda su leggende nordiche che hanno per protagonista il Minnesanger Tannhauser che cerca una salvazione dal peccato che soltanto la morte di una vittima sacrificale, Elisabetta, può procurargli.

La tecnica del Leitmotiv vi compare chiaramente anche se non è un vero sistema. Essa riappare definita nel Lohengrin completata nel . Le parti essenziali si sviluppano da cinque motivi musicali principali che generano la struttura interna delle scene senza il concorso di forme chiuse (arie, cori, duetti, recitativi).

Compone poi i quattro drammi collegati, Tetralogia L'anello del Nibelungo, L'oro del Reno, La Walkiria, Sigfrido, Il crepuscolo degli dei.

Intanto scrive Tristano und Isolde in cui W. Reinterpreta i temi della colpa e della redenzione.

Nel 1866 prende dimora in Svizzera e completa la partitura di Die Meistesinger von Nurnberg (i Maestri cantori di Norimberga), unica opera non tragica. Storia d'amore di Walter che per guadagnare la mano della giovane Eva tenta di conquistare il titolo di maestro cantore  e poi gareggia nel campo col suo severo censore Beckmesser (in cui W..vede Hanslick) vincendo grazie all'aiuto di Hans Sachs.

Matrimonio con Cosima, figlia di Liszt e vita a Tribschen dove completa la Tetralogia nel 1874.

L'idea drammatica dell'Anello del Nibelungo consiste nel tramonto d'un mondo basato sulla legge e sulla violenza, quello degli dei e del loro re. Rinuncia dell'amore in cambio del potere. Sacrifico di Brunilde e Sigfrido.

Tecnica del Leitmotiv.

Nell'ultimo dramma musicale Parsifal Wagner conduce il motivo della colpa e della redenzione a un estremo grado di interiorizzazione. Parsifal è un personaggio passivo. Pensiero di Schopenhauer. Completato nel 1882.