Romanticismo - Il dominio del sentimento

Francesco Hayez, Il Bacio.

L'artista romantico

L'artista romantico è una persona creativa, che dipinge, scolpisce, progetta innanzitutto per esprimere se stesso.

Dal punto di vista sociale, l'artista romantico difende la propria orgogliosa solitudine con ostinazione, pensando che sia una condizione necessaria per esprimere la propria creatività.

Pittura

La pittura è regina nell'arte romantica, forse perché è il mezzo espressivo più duttile e immediato, ed è caratterizzata da grandi malinconie e passioni.

Prevale senz'altro, tra le tecniche, la pittura a olio ma iniziano anche a essere usate le tecniche miste; in fortissima espansione sono le stampe e le incisioni.

L'Ottocento coincide con la conquista di una libertà espressiva enorme: maestri straordinari dell'uso dell'olio sono i francesi Géricault e Delacroix, che si dedicano a soggetti specialmente storico-realisti; gli inglesi Turner e Constable, due interpreti d'eccezione del paesanismo; e lo spagnolo Goya.

In Italia, il Romanticismo si sviluppò mentre erano in corso le vicende storiche del nostro Risorgimento. Pertanto, da noi, predominano nettamente soggetti storici, visti anche come "rilettura" in chiave patriottica di eventi remoti. Tra i pittori del romanticismo italiano Francesco Hayez è l'esempio più importante.

Scultura

La scultura coprì un ruolo di secondo piano nell'epoca romantica. Anche in questo campo, comunque, si assiste allo stesso processo di liberazione del linguaggio espressivo da regole e atteggiamenti ritenuti ormai troppo vincolanti. Le sculture romantiche si riferiscono soprattutto a momenti della vita quotidiana, ritenuti più vicini alla necessità di esprimere emozioni e sentimenti.

Alcuni nomi: Marocchetti, Vela e Bartolini.

Architettura

L'architettura romantica si mostra sensibile al problema di inserire armonicamente nella loro cornice naturale le strutture costruite dall'uomo. Lo testimoniano suggestivi progetti per la sistemazione o la realizzazione di parchi e giardini.

Uno dei massimi esponenti dell'architettura italiana è Jappelli.

Il sentimento religioso, così vicino agli ideali romantici, si espresse in edifici che invitano alla meditazione, alla contemplazione, alla preghiera.

Percezione, rappresentazione, interpretazione e funzione

Gli aspetti caratteristici dell'arte romantica si sviluppano specialmente nella pittura: la percezione dello spazio figurativo e della composizione si evolve in un'immensa varietà di orientamenti.La figura umana diventa spesso il centro d'interesse del pittore, di essa vengono colti sempre di più gli aspetti psicologici o i momenti in cui le emozioni prevalgono.

L'arte romantica apre la strada all'uso del simbolo, dell'immagine capace di evocare stati d'animo particolari come il sogno o la fantasticheria.